春风大雅能容物—山水程大利

王林昌

自己也画山水，偏爱山水，所以对大利的山水画有更深的体悟，也喜爱大利的山水画。作为编辑、学者、画家和艺术评论家的他。底蕴奠定了他学养、思想的高度。加上长期笔耕不辍，形成他独特的山水画风貌。

有人说他的画有“白调子和黑调子”之分，那是对他山水画的大观。黑白在他的山水画中是统一的。他山水以水墨为主，很少用色。细看他画中的线条和点，书法、金石味很足。这种感觉源于对传统的把握和自身功力的锤炼！其用笔构图洒脱、灵秀，书卷气很浓。思想性、精神性的内涵很足。强调用笔、强调构架，对法、韵、境有很深的悟解。兼及传统又有现代构成，协调感很好的统一在他的黑白天地中。中国画讲究“道法自然、师造化”，也讲“澄怀昧象，内得心源”。但看大利的画，感觉更多的是，体现出一种“心画，师心”更多的体现出一种精神状态。点、线揉进了更多的书法韵味。多了几分通透、洒脱、似乎随意的感觉，更有嚼头。他的山水画：不刻意、不苛求，不失控，对度的把握感很好。山水画的定位和自身的阅历、经验的平衡感很好。其画，可以大看、远看，可以近看、慢品、细品。远近都具其味！

传统中国山水，皴擦勾染，有自己的程式，形成繁杂厚重的知识体系。近年来艺术多元化，形成百花千红的状态。而大利的山水笔墨中，有传统的影子，更多的是现代构成。折中、调和，或者说中庸，有种海纳百川的宽容。其知识架构磅礴而厚重，对涉及书画的知识、哲理都在画中有所体现，都有所取法。并以不断的人生阅历、知识沉淀，多年的编辑经验，充实、完善、丰盈他的山水作品。由画而品人，肯定性格爽豪、洒脱、灵秀，兼容南北，随和而认真，人缘极佳的。

深谙传统、古典，又有哲思、画史、画理的基石，加上丰富的阅历，本身就构架出一种韶秀、苍茫、雄厚、壮阔枯润俱含的构架。“春风大雅能容物，秋水文章不染尘”。编者、学者，南方的雅致，北方的雄浑，调和南北，独树心意，为一家之貌！由清秀、恬静而成雄浑、朴素、厚重、苍茫的画风。是阅历和岁月的积沉。他以纯水墨追求突破传统的水墨画视觉样式。生活的阅历、画风的转变相得益彰。越简单越复杂。纯化是一种拆繁就简的精练。宏阔大气的构图中追求一种诗意、诗性、哲理、精神性的内涵韵味。淡墨具象，使画面表现出一种清润、雅致，远接他早期的绘画风格。我很喜欢他淡墨线条，所表现出的功力相当的老道精练，有书法的韵味和美感。总体和谐统一，又有几处浓墨重笔，如高音大点，使画面表现出层次、远近、深度和厚重更加醒目突出，使画——这种平面艺术回归到画的本身。

画就是画，更多的是一种视觉效果，其精神和内容，是需要作者和读者的再创作和共鸣的！