我们正在接近美好事物的真正含义，虽然看起来是那样遥不可及。
当我们真正触及到她时，一切便豁然开朗。我们现在可以有那种感觉，那就是在追求和谐的过程中产生的，她是一个复合体，包括痛苦、欢乐、失败、成功、喜悦、哀伤、失落、迷茫、嫉妒、宽容等丰富、悠长的人类情感。
尽情享受吧！

2005.12.16

心灵是什麽（人性的神化---神性？—不断发展、完善的人性）？是灵魂的航标灯？指引你肉体前进的方向?

摄影：
抽象摄影不只要具有其外在形式的抽象性，还应具有相对应的内涵。

2005.12.17

思想是艺术之魂。

2005.12.21

从事艺术创作，既要有一定程度的脱离现实，又要全身心的融入到生活之中。

2006.1.18

当我们提到残缺之美时，不仅仅要想到维纳斯，建筑同样能够体现，而且载体更广泛，内涵更丰富，如圆明园以及世界各地留存的古代建筑遗迹。造成残缺的原因除自然因素外还与人类非理性情感及行为有关。创造美的同时又破坏美，如人类的情欲及希腊式悲剧。

2006.1.28

美感之所以是相同的，那是因为在内容的抽象层面上民族差异、国家差异、地区差异所造成的不同微乎其微。

艺术是宽容的。

艺术创作要融入到所要创作的事物之中去。要忘我，要旁若无人。

自然界是人类美的意识源泉之一。

2006.2.8

最好的光线是那种能够恰好表达自己思想情感的光线。

2006.2.20

音乐使人生变得润泽。

2006.3.7

为什麽艺术对心灵有净化作用？那是因为艺术是抽象的，这就要有心灵的“简单”“单纯”，若不如此，无法完全体会艺术之美。

若要拥有整个世界（非物质的），那就活得抽象些吧！

2006.3.16

什麽是越是民族的越是世界的？如何理解？应从具体表现形式和抽象内涵来认识，表现形式具有民族性，从人类文明整体来看，内涵的民族性作为人类文明的一部分即具有世界性。

用丰富的情感和足够的理性引导心灵的飞翔。
2006.4.20

从事纪实摄影，不但要深入生活还要了解他们的想法，了解导致他们这样生活的社会诱因及内因。

用音乐进行心灵的交流。——听古曲《流水》有感

假如把数码和传统对立起来，传统的竞争力、生命力在于深拍，摄影本身同样。

源于现实高于现实，用摄影语言去体现。
——关于摄影的艺术性

2006.5.1

什麽是艺术？艺术是升华了的客观物质世界的再现。

艺术的特征之一就是创造，不但是从形式上而且还要在内容上。

2006.5.27

舞在心灵，舞在思想，舞在灵魂，用心灵、思想、灵魂支配身体的舞动，不是舞者在舞，而是心灵、思想、灵魂在舞动。
——通向2008张绍刚访谈有感

2006.6.1

宽容、包含是美。

不满足于表面现象的再现，去探究事物之间的内在联系，用人的意识去感知、去认识，如何感知？如何认识？用纯洁的赤子之心去感知，用足够的、恰当的、理性的，以自主的、充满个性的、简化的知识去认识、分析，而后得出结论。

构思一些如春风般和煦、象春光般温暖的主题。
用摄影去探求一种和谐、有序并有趣的生活方式。

2006.6.10

用艺术，如音乐、绘画、摄影等唤醒麻木的心灵，使之复苏，同时辅之以思考。

任何事情如果具有美的内涵就被赋予了艺术性。

2006.6.11

内心的和谐通过外在的美表现出来。

2006.7.17

表现形式越抽象，其所包含的内容越丰富多样，生命力越强。
——感于德国画家科特•舒韦特1921年对艺术的形势和内容关系的观点

所谓观念摄影消极的说法是高级摆拍。

摄影的主要功能是记录，记录什麽？除了记录风光美景外，还能用摄影这种表现方式记录人类文明发展的轨迹。包含两方面内容：一方面是物质文明；另一方面是精神文明。

世界各地的人们用影像记录了大量现在的、过去的物质文明产物，这些产物本身就成为记载当时人类精神文化面貌和社会发展水平的载体，有些认识有意识这样去做，而我做的是概括以往人类文明的发展规律，并用影像的形式来表现。

风景就没有思想吗？我想，如果摄影语言运用恰当并明确对位是能够表达出个人的思想情感的，毕竟，大自然是人类美感的产生源泉之一。

2006.9.13

要有意识去探求蕴含在风景之中的具有共性的美的个性表达方式。

2006．9．17

一件好的艺术品不单能使人感到美还要能够给人以启迪。

用传统方式表现现代思想，而所谓的现代表现形式只是在制造未来的传统。

摄影史很短但历史很长，前者指形式，后者指可表现的内容。

有如同轻音乐般轻柔、明朗，象天空般深邃，像水一样清澈的交响乐吗？

通过自然美表现社会变化之美。

2006.09.24

观察丑恶，享受美好。

灵魂无国界。
——看法国影片《放牛班的春天》开篇音乐有感

艺术源于生活、高于生活，是对现实的描写、再现、升华。

2006.9.26

艺术的内涵和表现形式伴随着社会的发展变化而不断丰富、多样。

审美包括感受、观察两个方面。

艺术思维经历了一个抽象—概括—再抽象，从个别到一般的过程。从个别的事物中抽象出个体特征，把从众多事物中抽象出来的无数个具有类的相似性的特点的个体特征进行概括，再进一步抽象形成艺术的内容，这样，艺术的灵魂产生了。

2006.10.1

什麽是美？美是客观事物通过人的感觉器官作用于大脑而产生的共鸣并升华。

感性的美和理性的美。
2006.10.2

描绘了灵魂出窍界于省、死的一瞬间一切遭到毁灭的生灵的状态。
——《格尔尼卡》观感

对于美与丑可以这样看：
“不美”的常常是外在形式，而内涵往往表现了人类意识之美。

艺术可以穿越时空拉近过去和现在的距离。

2006.10.9

艺术必须是美的。有些丑可以成为艺术是因为具有美的内涵，如心灵、品德、无序的外观有序的内核（人类文明的成果，包括经验、教训）等。

美存在于客观世界中由人的感觉所感知并复写在人的意识之中经过人类提取、升华而成为艺术。升华包含概括、抽象等思维形式。

美是客观世界中能够使人产生愉悦感的因素。

2006.10.11

所谓移情就是客观因素作用于主观并由主观赋予客观以情感。

形式可分为存在形式和抽象形式，存在形式以“真”为原则，抽象形式以“神似”为原则。内容有抽象和具体之分，可分别与形式对应、组合。既存在形式表现具体内容；存在形式表现抽象内容。抽象形式表现具体内容；抽象形式表现抽象内容。

有些非艺术品也能够个人带来美感是因为其具有的美的内涵（作为艺术是不够的还要有形式上的美）以及希望拥有和可能拥有的感受和期待。

2006.10.20
美的自结构性，也就是其本身具有得不因人类及其意识的存在而存在，不因人类及其意识消失而消亡的特性。人类所以能够审美是因为人类把存在于客观事物中的美的因素通过人的主观意识从中抽取出来，经过概括形成人类称之为“美”的意识就是美感。

为线条、色彩、形状注入灵魂并保持鲜活的方式之一就是个性化的使用方式。

心灵映像——自然风光

艺术作品应给予人以丰富多样的情感享受和启迪。

2006.10.30

任何艺术作品既要内容美又要形式美或者二者必居其一，两者都具备我称之为完美。

关于绘画与摄影及其他门类艺术：
可用抽象形式表现现实主义思想，当代一些所谓抽象其含义可以认为是处于一种不易言明只可感受的状态，还可以进一步认为是一种积淀，经过反复积累和升华，由抽象上升为具体。而抽象是否具有广泛的普遍性是判断生命力是否长久的标准之一。普遍性是指从广泛的客观对象中概括出共同具有的特征。

何为美的特质？包含三个含义：
其一：线条、色彩、形状等由人类感官直接感受到的客观世界的外部显现特征；
其二：存在于客观事物内部，能够为人类认识、掌握的本质特征，并且随着人类的认识能力的发展能够更加深入广泛的把握，认识更加丰富的内涵；
其三：是一件艺术品保持长久生命力的前提。

艺术品的最高境界是超越种族、国家、意识形态等方面差异更具有全人类的性质。

2006.11.1

再明确一点：用自然美的形式来表现社会美的内容。

2006.11.15

艺术形式上的丑与美其起源也许来自人类文明早期美感的表达的幼稚再现、模仿，然后经过一段时间的积累成熟后，因心理上的和环境上的诱因产生夸张上升到更高阶段。

艺术是完美的吗？从人类持续发展的文明这个角度来说，其艺术性是在存在的基础上的事实上的完美，哪怕是微小的。

根据客体的物质特性产生的情感感受进行筛取、组合形成美感。

2006.11.23

艺术的功能之一是给人以感观上的美感。

美感是由生理受到心理反映的一种现象。

2006.11.24

艺术即直觉的升华。

美的产生在于人类对内外产生意识的萌动。

美是内外和谐在人的意识上形成的产物。

艺术是从我们的过去、现实的、未来的生活中汲取情感的、理智的养料为内容，经过加工，通过时空这一存在（物质）形式来解释艺术家所要表达的某一情感或思想含义。
——借鉴于英国艺术批评家兼画家罗杰•弗莱关于心理学假说用于艺术分析所作的评述

艺术的魅力之一：
形式对内容的充分展现并给人以美感；之二：两者相互作用下对观者情感和思想的升华作用。
艺术的普遍性从内容上说在超越了意识形态差异的前提下其受地理和时间的限制对于传播的影响是有限的。
—借鉴于房龙关于艺术普遍性的观点

2006.12.8

艺术应该是随心所欲、为所欲为的，但是还是能够从中收获理性的种子。

美感是理性的感受。

从人类意识地带刮过的一阵旋风。
—有感于达利作品《乍起的鸡皮疙瘩》

2006.12.16

艺术的特征之一：概括的内容，升华的形式。

艺术是超越时空的精灵。
   ——有感于毕加索关于艺术无过去未来之分的观点

   艺术由于其本身的浪漫特质使其无过去、现在、未来之分。所谓过去的艺术现在看来除了包含作者的思想感情外，还增加了现代人的情感认知（过去的只是形式，内容是发展、丰富了的）；对未来而言，是思想情感的启蒙、延续和新的勃发的引子。

2006、12、18

为什麽过去的艺术在今天看来依然充满活力？这同人类美感的萌芽及作品本身是否纯美（艺术家本人品质方面的因素，如：纯洁、高尚、达观、博学等）有关。

现实主义：以再现现象和由现象直观显现的内容为主。

理想主义：带有更多的个人色彩的表现方式。

表现主义：以展示个人思想情感为主，形式为内容服务。

再议艺术的过去、未来：
艺术无过去、未来之分，从内容这个角度来说，有些是这样的，还是在内涵不随着时代发展而发展、变化、丰富、完善的前提下。比如：在内容的概念化的情况下，如：欢乐、喜悦、忠诚等，随着时代的发展，内涵在不断丰富，相对应的有别于以往的新的表现形式同时出现。另一方面，随着人们对客观世界的认识不断深入，原有的一些形式的载体又被赋予新的内容，因而形式的时代特点显而易见。

我们对待任何艺术应该是宽容的，因为我们确实无法知晓其全部意义。当我们驾驭着理性之船，遨游于过去、现在、未来之间时，也只能知晓部分意义，毕竟我们的认识能力是有限的。

2007.1.16

抓住意识中的一瞬，那将精彩纷呈，其景象无与伦比，其内涵超凡脱俗，人世间的语言也只能如此描述了。（关于艺术之一）

同国外摄影界相比，中国摄影师在题材的选择上比较狭隘和盲目，表现在跟风拍和仅局限在对浮光掠影的追逐，缺乏对客观对象（自然界和人类社会及相互关系）的深入思考，更谈不上与之对应的影像上的表达，造成上述结果的原因是：一是社会大环境的功利性；二是自身的文化功底不厚。在形式和内容上的抽象并带有探索性质的影像不好下定论，因其意义更加比之前两类现象丰富和多变甚至无法做出定论。

为什麽有些国人对传统艺术不感兴趣？那是因为在其成长过程中其心灵的某一方面缺失了：如好奇心；不带功利性的平常心，更别提纯洁但不幼稚的童心了。
——有感于《摄影世界》2005.6第12届佳能杯亚洲风采摄影比赛“社会生活类”三等奖《皮影戏重现申城之二～老外玩皮影》

2007.1.23

壮观、宏大，只有人间才有的情感、思想，如同在宇宙中刮过一阵绚丽之风，飘逸、迅捷，又如一道照亮宇宙的闪光，唤醒了人们沉睡的心灵。（关于艺术之二）

人类社会的言语无法形容，只有客观世界本身才能与我的感受相比美。（关于艺术之三）

2007.1.27

摄影的本质之一是意识的载体。

有些摄影师只是在对影像形式的控制方面达到一定水准，但在对有些影像内容的探索、理解方面并没有和其技术水平相对应。

评价一个作品的品质高低的标准之一就是看作者是否发自与内心。

可以用各种类型来表现人性的某一方面，关键是对人性的认识是否客观、公正；是否深刻；是否广阔。在表现人性时能否做到打动人的心灵。

2007.5.11
看一张照片是不是艺术品有两个标准：一个是，是否主动为之；另一个是是否赋予作品以情感。

灵感、灵感，心灵都麻木了何来灵感！
2007.5.30

用艺术来连接理想与现实真是妙不可言。
有些艺术作品是否应该有阶级性?是否应该有是非标准？这在上世纪中国好像已有争论。误认为不能一概而论，有些艺术是可以超越人类社会现有的意识形态差异，去表现独立的主观的自由的独立的自我意识。

2007.6.29
当我们面对一处自然景观或人文景观时，主要由视觉感受刺激引发美感的产生，而美感的内容和强度因人而异。

2007.7.17
幸亏有艺术，那些异想天开，看似荒谬绝伦的思想的萌芽才没被完全扼杀。

2007.8.28

把器材特性在应用中如景深、视角、焦点及焦距等诸如此类的选择同表达的内涵相联系并与人类认知相结合。

由表面的形式的美感所表示出的含义引申出的意义，更加主观化。

精神食粮贫乏、感觉不敏锐、情感不丰富如何能创作出与众不同的作品呢？

2007.9.23

有些艺术品的价值在于与众不同的空间表达方式。

2007.9.28
艺术创作的方式之一：融合既指形式上的也指内容上的，还包括与自身知识体系的融会贯通，再加上提炼、概括。

2007.10.3

中国有些摄影师对于拍摄题材的态度就好象把一粒种子播下后就不管了，任其自生自灭，缺乏长期的关注，也没有采取一系列的行动，如：去粗取精、再创作、成系列、全方位、深刻展示拍摄对象的由表及里、由点到面的各方面。

2007.11.30
关于摄影：
中国有些摄影师有两方面的缺点:之一是通过摄影这一手段打开了通往另一主观世界的大门，本应该深入进去继续探索，不知何种原因却离开了，表现为浮光掠影的拍摄风格，例如一些采风；另一方面是没有把摄影知识同自己的原有知识融为一体，不自觉的把两者皆然分开，为了摄影而摄影——只追求形式的完美而忽视了对内容的完善和升华。

2008.4.23
美在形式，美在内容。作品是美在两者的统一（形式美、内容美），还是美在各自挖掘以后两者的和谐与飞扬？

如果在一幅作品中没有注入自己独特的主观意识，那么它只有形式上的生命力而没有灵魂上的力量。

2008.5.13

意境在影像之外，既指创作也指欣赏。

世界很大，有些人却拍得很小。
   ——指主观意识的深度和广度

2008.6.25
美发自于心底，可惜的是有些人（也许是大部分）没有有意识的去培养，结果，美好之花还没有盛开就凋零了。

只挂个摄影家的头衔那是给别人看的，爱好摄影最达到回报是能够比别人更多的体会美、感受美、发现美、再现美、陶醉于美。